战争片《紫日》由富大龙,前田知惠,安娜·捷尼拉洛娃,王学伟,李鸣,孟承光,张巍,谢加起,富俊峰,张雁鸣,曹立柱,刘玉津,王文华,陆广义,陈名,聂清富,沈尚军,朱玉涛,王建民,奥列克,刘同友,鲍恺,姚岗,陈丰,长尾麻油主演，2001年内地地区发行，欢迎点播。
二战即将结束时，忠厚老实的中国老百姓杨玉福（富大龙）被苏联红军从日本人的屠刀下救出。向后方转移的路上，苏军误入日军军营，一场激战过后，杨玉福和女军医娜佳（安娜•捷尼拉洛娃）逃进林区，碰上与日军失散的少女秋叶子（前田知惠）。由于一直被灌输军国主义思想，秋叶子一心要置杨玉福和娜佳于死地。几次险境过后，娜佳无法忍受秋叶子的作为，让杨玉福杀了她，但后者不忍下手。　　茫茫林区里，语言不通的三人经过一系列磨难，渐渐产生情谊，秋叶子意识到自己之前行为的荒谬，展露出纯真一面。然而，欢笑只是暂时，战争并没将他们遗忘，悲剧在不久后发生。

《紫日》是我最喜欢的战争片，没有之一。
《紫日》是冯小宁导演的“战争与和平系列”的最后一部片子，和李安的家庭三部曲中的《喜宴》一样，延续着主题思想，却达到了境界的最高提升。影片讲述了在1945年，第二次世界大战即将结束之际，快被日本人杀掉的河北农民杨玉福，被苏联的士兵拯救了，后来却因误闯了日本基地，导致了一场由日本少女秋叶子，苏联女兵佳娜和中国农民杨玉福的森林逃亡。最后在出逃成功后，日本宣布投降，秋叶子却因为日本人的自我残杀死亡了。
作为一个战争主题的影片，从侧面来体现主题本来就不容易，战争场景也不多，但是战争的氛围却一直在，死亡的阴影一直笼罩在森林的天空。冯小宁导演的镜头都是很富有诗意的，正如佳娜说的那样：“我记得，那是我见过最美的秋天。”虽然这句话指代战争结束，可配上大片金黄的树林，秋高气爽的蓝天白云，显得格外应景，仿佛可以感受到微微冰凉湿润的空气，这样主旋律的场景被赋予着希望和苍凉的双重感受。除了大兴安岭美好的画面感，更让我印象深刻的是为数不多的战争场面，一方面是和森林美景的强大对比，另一方面是个人视角：在刻画战争的时候，导演不止一次用到了主人公的个人视角，那种慌乱的茫然的镜头，让观众有了极强的代入感，不再是卖弄大场面的烟火炮灰，更能体现战争的残酷，有更切身的体验。
倒叙插叙并用的《紫日》，还变换了叙事主角，似乎有点复杂，但一点也不影响清楚的表述故事情节。运用倒叙并不是一个并别致的方法，却也增加了影片的真实感，在倒叙中有插叙这种回忆的重叠，使得电影有了很强烈的层次感。至于插叙的运用，可谓是全片最重要的表现方式了，正是在三人情感磨合的逃亡途中，各自有不同的回顾，加重了情感的冲突，也是影片战争基调奠定的基础。影片上半部分是以杨玉福为主角的回忆，下半部分换成了以佳娜为主的叙述。故事发生到一半，也就是三人的逃亡渐渐进入稳定阶段，换一个讲述人，使得之前的疲乏一扫而空，并且根据剧情发展，佳娜女性的细腻更适合情感的融合。
冯小宁导演不仅仅在镜头上富有诗意，电影中的意象也是充满了诗歌的感觉：因为硝烟变成紫色的落日，象征和平的八音盒，还有那把最后被卸下了子弹的枪，都贯穿全片，指向同一个主题——对战争的消亡以及和平到来的向往。影片中有很多镜头，关于“战争与和平”的镜头，都让人为之动容：28分钟，杨在回忆被联系杀人的日本军人杀死的母亲的片段，那时候三张变形的脸在嚎叫，那是三个被战争扭曲的心灵；40分钟，日本军残忍的屠杀像是一种可以享受的游戏，没有了理智是不能叫做人的；56分钟，穿和服涂上口红的秋叶子，在雨中送别恋人大西耕的悲伤，可是战争就是这样的粗暴毫不留情；一小时21分钟杨把子弹一颗颗投入水中，他是那样的厌恶这些子弹；一小时34分的秋叶子手持鲜花奔跑着，大喊：“战争结束了！可以回家了!”将花瓣洒向天空，花瓣和少女都娇艳欲滴的张扬着希望的光芒……战争的残酷是不要强调的，只是那样轻描淡写的带过都有着无法承受的沉重，这是一块巨大的伤疤，盘亘在历史里，勿需碰触都会感受到切肤之痛。生活在安稳年代的我们，实在无法想象那一段不堪回首的历史，就算是世界上其他地方的动荡也都有遥不可及而事不关己，可是和平却不会丧失其分量，永远是追随的方向。
《紫日》除了战争与和平的主题之外，另一个被表现出的思考是更为深刻的，那就是人性。影片选取的三个主人公，中国的农民杨玉福，日本的少女秋叶子，苏联的女兵佳娜，都非常具有代表性，因为战争的背景使得三人在逃亡的途中一直都有着强烈的人性挣扎。前半部分三人几乎是没有任何交流的，国家不同语言不通，想法也不一样，秋叶子几次把杨和佳娜引入陷阱，她只是一种忠于国家的单纯想法，虽然这种忠于国家的想法是被误导和洗脑的，也是体现出这个日本少女的单纯之处。在逃离日军追捕时，秋叶子大声尖叫试图引来日军的时候，让人不仅仅是紧张，更多的是一种对秋叶子的愤怒，她本该死在毒药或者枪口下，可以说是佳娜的坚持救了她，可还一而再再而三的恩将仇报，在家国仇恨之下，杨本该杀了她。剧情也按照这种思路发展着，却又出现了佳娜和杨都无法下手的事实，杨拿着刀回忆挣扎，最终还是原谅了秋叶子，这个原谅是永远的，不仅仅代表不会杀了她也代表不会放弃她。在森林里逃亡，日军的追杀变淡了，但是来自自然的危险是更难逃离的。秋叶子落入沼泽，看着她一点一点的下沉，就连我也认为这是上天给杨和佳娜的一个机会，一个报仇一个不用自己动手的机会。杨和佳娜的一个短暂的对视却包含了多少复杂的情感，决定依然是拯救，在拯救秋叶子的过程中，又出了一点小小的插曲出现了这样一个镜头：秋叶子陷在沼泽里拿着枪，枪口对着杨和佳娜。这是多么惊心动魄的场景，杨脑中闪过被秋叶子开枪死去的画面实在太逼真了，太符合逻辑了，可他选择了相信秋叶子明亮的眼神是没有恶意的。之后遇到的大火就是三人关系的巨大转折点，秋叶子救了他们，最让我感动的是火焰熄灭后，他们从地上爬起来，相视而笑的瞬间。那种笑是对存活下来的感激，也有对之前所发生的一切释怀的表达，也许就在那个时刻他们意识到了自己本该有的身份，在战争面前是敌人，但在更大的敌人——自然面前，一切仇恨和猜忌都会消失。下半部分的逃亡就变得较为轻松了，挣扎少了交流多了，杨和秋叶子可以用简单的中文交流，佳娜也能从眼神肢体语言了解对方，战争淡出了世界一样，只有树林和天空，以及那轮红得发紫的太阳。途中佳娜走失过一次，杨和秋叶子等了她两天，他们已经是一个整体了，有了情感和相互的联系，化敌为友的情感建立比别的情感更难也更深刻。出了森林所发生的一切记在情理之中又在意料之外，日本的战败给秋叶子的打击让她又开始反复不定，杨和她在河边激烈的一段对话是她完全改观和升华的地方。终于那个单纯的日本少女，恢复了对生活的巨大渴望，战争结束，她相信可以回家了，可以见到大西耕了，未来是一片光明美好。这样我们才看到秋叶子最纯粹的美，也为之感动。可在影片的最后几分钟，那场屠杀结束了秋叶子生命的屠杀，让人措不及防。
影片在主角的设置上是颇费心思的，背景时期里面的中国是个弱小的受害者，可是杨玉福是个有血有义的中国老爷们，是三人的支柱和力量；日本作为一个残暴血腥的侵略者，秋叶子却是个单纯可爱的少女，带着童真和美丽；苏联是一个强大的保护者帮助者的形象，佳娜则是一个柔弱的女性，虽然是少尉，但也无法改变她作为女人的依赖性。人物身份和国家背景的差异，也是冲破战争仇恨，人性得以体现的基础。
《紫日》，那颗被硝烟染色的太阳，终于落下；而充满人性光辉的“红日”，在冉冉升起。