爱情片《疾走天堂》由凯特·布兰切特,吉奥瓦尼·瑞比西,雷莫·吉罗内,斯特凡妮娅·罗卡,亚历桑德罗·斯佩尔杜蒂,马帝亚·史巴吉亚主演，2002年德国 / 意大利 / 美国 / 法国 /地区发行，欢迎点播。
菲莉芭（凯特布兰切特CateBlanchett饰）为了替家人复仇，自制了定时炸弹，偷偷安放在毒贩的办公室内，并支开了不知情的女秘书。然而，不幸还是发生了。由于清洁工打扫，她并没有将仇人炸死，反而连累了4条无辜的生命。菲莉芭以为大仇得报，所以在被警方逮捕后，供认不讳，毫无悔意。由于她坚持用英文，所以警局的书记员菲利普（吉尔瓦尼雷比西GiovanniRibisi饰）自愿做了翻译。在警方的严厉审讯中，她才了解真相，为此痛苦不已。菲利普也从中了解了她的身世遭遇：她曾给意大利警局不断写信，然而却石沉大海，因此她怀疑警局内也有人参与贩毒，知情人甚至要将她灭口。这时，菲利普偷偷地帮助她逃离了警察局，两个人在患难中建立了真挚的感情，并肩作战……

看过一位电影界的老先生讲课，从词源开始，解释电影即动作。
播放一组教学影像：
两队人马，一对急追，一对谎逃，必不可少的是乱飞的子弹，漫滚的黄沙，巨大的破坏。
反正，我不喜欢。
疾走天堂是基耶洛夫斯基的剧本，一位欧洲电影作者。电影作者们时常给人这样的印象：擅长无情节剧，充斥大量象征性镜头，留给评论者大量解读空间。
三色中的蓝色就是这样的电影。
疾走天堂并不是，它的底色是扣人心悬的，情节紧凑高速，因果关系强烈。基本因素也是追捕与逃脱，最普遍的戏剧冲突，但呈现在画面上却极其缓慢平静。
爱情是在警察局发生的，真正的一见钟情，坚定，悍慕，全情付出。男主角的身份是个警察，而女主角是个罪犯。他立下周密计划，帮助她逃脱，藏身，完成之前未能完成的任务，过程中，被捉捕的危险一直存在。
导演却极力淡化这种冲突，两位主人公始终缓慢地疾走在奔向天堂的路上，姿态动人优雅。当然需要凭借不同的电影语言才能够实现这样的效果。柔和的色调，沉静的古典乐，在越是紧迫的时刻，越是拉慢镜头移动速度，等等。
也曾在一些文学作品中见到这样的效果，明明是充斥着死亡和矛盾的故事，作者却一直使用漫不经心的语言，描写零碎的事物。于是，作品诗意和轻盈，有文学性。
所以，所谓作者，电影作者，文学作者，都是能被贴上标签的人。实现一种风格，担当起未曾实现的可能性。
电影的主题是情感的高度，表现手法巧妙的直白，就是让男女主人公在地理位置上不断升高。
中间出现多次高空俯拍镜头，这对恋人从监狱到秘密阁楼到山脉最后升上天空，不断超越，直到最后一个场景，那些在地面上开枪的警察，看起来是那么无力可笑。
因而多次想起易卜生和他临终前的最后一个剧本《当死者再生时》。
里面的雕塑艺术家层经历过“死亡”，幸好再次重逢创造杰作时的那个模特。他反复念叨的愿望，是带她走向最高的雪山，收尽世界荣华。
作为易卜生一生剧作的收场和终结，它带给我们超越故事本身的感动：看到生命意义的实现。
《天堂》也是作者的最后一个剧本，或许是出于意外，或许拥有着更广阔的的时代文化背景，但毫无疑问的是，它同样宣告了艺术的自我完成。
活着仅仅是为了活着，很对，可也很难，除非痴极成圣，做不到。我们都需要找到一个引擎，驱动生活向前。它有很多名称与解释，过一个时代更新一次。
一个艺术家，路的尽头，真理的显现，始终是艺术的自我完成。